作者:編導培訓 來源:m.2022ahvc.com 發布時間:2020-09-16
這是大家都比較關注的一個問題,目前的電視節目越來越難以滿足觀眾的要求,所以需要不斷的創作新的題型!那么,電視節目創作手段有哪些?下面我們就一起來了解一下吧!
導演創作的手段,大體可分為兩項:
第一,通過演員的表演塑造好劇中人物形象,每一個人物是否立體,是否有靈魂,都需要通過表演的層次體現出來。
作為導演,如何和演員合作,并深人了解和掌握每個演員的表演特性,共同設計創造好角色,是頭等重要的事情。常言道:"演員選對了,戲就成功了一半。"這話確有道理。在電影拍攝前的準備階段,或者在話劇排練前的準備階段,導演須經常和演員一起琢磨角色,以確立劇中人物的性格基調和特性、情感、性格發展的基調以及和其他人物間的關系,幫助演員根據自身的特點找到感覺并盡快地進入角色。在表演過程中,導演更是演員直接的引導者和誘發人,幫助演員盡快地自然而真切地進入規定的角色要求。
第二,對于電影而言,畫面造型和音響構成電影是一種運動的畫面藝術,它由無數活動的連接的畫面構成。因此畫面造型是電影的直接表現手段。而畫面造型的基本因素是光、色彩、構圖。另外,電影既然是以運動著的畫面為特性,因此構圖也是動的,這要靠鏡頭的調度和演員的調度來達到。此外,對于銀幕的畫面造型,光的作用和意義不同凡響。可以說光是電影賴以生存和發展的基本媒介。導演的另一個造型表現手段是影片的音響構成。隨著有聲電影的發展及現代音像技術的飛速進步,音響對人的感覺和影響越來越大,在電影中的藝術影響力也越來越強,成為電影中一種不可缺少的造型手段。總之,作為一個導演,他必須了解音樂音響和畫面的關系,以及音響音樂去表達畫面未盡之意或延伸可見影像范圍的各種方式,他必須清楚設想得到的效果。
同理,作為舞臺藝術,雖然沒有電影構圖、蒙太奇之說,但舞臺藝術更注重的是光影手段如何造型,如何表現人物性格和人物心理,所以舞臺的蒙太奇是內部蒙太奇,通過場景轉換、光影來實現,而光影和音響一方面讓舞臺更加戲劇化,也是人物的心理外化。
好了,看到這里,關于電視節目創作手段都有哪些的問題就全部為大家介紹完了,希望這些內容能對大家有很大的幫助!如還有其它節目策劃方面的問題,可繼續關注本站了解更多!
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